シェル美術賞2018　審査会の様子

1956年富山県生まれ。1980年早稲田大学理工学部金属工学科卒業。同年4月より富山県立美術館建設準備室に入り、81－91年まで富山県立近代美術館に、92年1月から2015年3月まで国立国際美術館（大阪）に勤務、同年4月から2017年3月まで愛知県美術館館長、2017年4月より現職。これまで、榎倉康二、内藤礼、安齊重男、小林孝亘、OJUN、畠山直哉、オノデラユキらの個展を手がけたほか、2010年には「絵画の庭－ゼロ年代日本の地平から」、2013－14年には「あなたの肖像―工藤哲巳回顧展」を担当した。現代美術の動向を絶えず注視しつつ、近年は、舞台やダンス・パフォーマンスにもできるだけ足を運ぶようにしている。

1982年生まれ。美術史、美術批評。国立西洋美術館主任研究員。2007年東京藝術大学大学院美術研究科芸術学専攻修士課程修了（西洋美術史）。同年より現職。共著に『版画の写像学』（ありな書房）、『キュレーションの現在』（フィルムアート社）、『ラムからマトン』（アートダイバー）、『ウィーン 総合芸術に宿る夢』（竹林舎）、『ドイツ・ルネサンスの挑戦』（東京美術）など。展覧会企画（共同キュレーションを含む）に「かたちは、うつる」（2009年）、「フェルディナント・ホドラー展」（2014-15年）、「No Museum, No Life?－これからの美術館事典」（2015年）、「クラーナハ展－500年後の誘惑」（2016-17年）など。

1959年東京都生まれ。1990年京都市立芸術大学大学院修士課程修了。同年西宮市大谷記念美術館に学芸員として勤務。1999年より国立国際美術館主任研究員、2018年より現職。主な企画展に「美術館の遠足（藤本由紀夫）」展（1997）、「パンリアル創世紀展」（1998）、「もの派－再考」（2005）、「アヴァンギャルド・チャイナ―〈中国当代美術〉二十年」(2008)、「世界制作の方法」(2011) 、「フィオナ・タン?まなざしの詩学」（2014-15）等（共同企画含む）。他、2005年第11回インド・トリエンナーレ展日本側コミッショナー、2013年「楽園創造（パラダイス）－芸術と日常の新地平－」（αＭギャラリー）企画担当。主な論考に「日本に於いて絵画を制作すること」（第11回インド・トリエンナーレ展）“Qualia in Ephemera（儚さの美学）”, City_net Asia 2005カタログ、「もの派―再考」『もの派―再考』展カタログ2005年、「1970年代における個と集団の論理」『日本の20世紀芸術』平凡社2014年等。現在、ウェブマガジンartscapeで「学芸員レポート」を寄稿。

1974年東京都生まれ。東京都現代美術館学芸員。これまで企画担当した主な展覧会は、「大竹伸朗 全景 1955-2006」(2006)、「MOTコレクション　特集展示 岡﨑乾二郎」(2009)、「山口小夜子 未来を着る人」(2015)、「おとなもこどもも考える ここはだれの場所？」(2015)、「MOTサテライト　2017春　往来往来」(2017)(以上、東京都現代美術館)など。札幌国際芸術祭2017の企画チームに参加。キュレーションの他に、雑誌等に日本の近現代美術についての寄稿多数。

1984年東京都生まれ。2011年東京藝術大学大学院美術研究科絵画専攻（版画）修士課程修了。「東京藝術大学卒業制作展」サロン・ド・プランタン賞（2009年）、「シェル美術賞展2010」島敦彦審査員賞（2010年）、「第4回アダチUKIYOE大賞」大賞（2013年）、「VOCA展2014」佳作賞（2014）他、受賞多数。主な展覧会に、「版の時間/Age of Prints 展」女子美術大学美術館/東京（2012年）、「シェル美術賞展 アーティストセレクション2012(SAS)」国立新美術館/東京（2012年）、「プリントって何?-境界を超えて」市原湖畔美術館/千葉（2014年）、「第2回PATinKyoto京都版画トリエンナーレ 2016」京都市美術館/京都（2016年）などがある。版画、油彩、水彩など技法にこだわらず制作し、モチーフとしている短い言葉と合わせて作品を発表。近年では、演劇的なインスタレーションで作品を見せることに関心を強め、個展を一つの舞台のように展開している。